“雌小鬼初音未来”的爆火，引发了V圈的“宗教战争”

虽然我们平时一直在调侃“初音未来已经过气了”，但如果真细究起来，我们会发现——这位永远16岁的绿色双马尾少女，好像从来没有离开过我们的视野。

每当她在日常生活中意外地出现在我们眼前时，总会让我们忍不住惊叹一声：“我去！初音未来！”

仅今年一年，互联网上就出现了许多与初音未来相关的热点事件——初音未来的世界巡演“HATSUNE MIKU EXPO”迎来了10周年，而《兔子洞》和《催眠术》两首歌曲的流行，以及“巴西初音”所引发的二次创作热潮，都在国内外成功出圈。

此外，国内专属的“未来有你”演唱会，也自疫情后重新拉开序幕。

这么一看，时常被人们喊“退环境了”的初音未来，每一次都用实力证明了自己依旧是互联网界的顶流。

图源：X@_CookieJoe_

比如这一次，继“巴西初音”的二创热潮不久后，P主“ぬぬぬぬぬぬぬぬぬぬ”（以下简称ぬP）二创的“UNO雌小鬼初音未来”梗曲，就再度蹿红。该视频在短短不到9天内，在B站上斩获了1000万的播放量，即便是在深夜，也常有数千观众同时在线观看，沉迷于雌小鬼初音未来的“杂—鱼❤”辱骂当中。

图源：B站@ぬぬぬぬぬぬぬぬぬぬ

这个视频的剧情可以简单理解为，卢姥爷的“17张牌你能秒我”名场面的雌小鬼版本——歌曲中的初音未来在只剩一张手牌，认定自己胜券在握时，便开始目中无人，不断出言嘲讽对手，甚至插起了“你赢了我就答应你任何要求”的Flag，但在最后却被对方一手的“+2”“+4”牌瞬间逆转，直接落败。

“你今天能17张牌把卢本伟秒了，我当场就把这个电脑屏幕吃掉！”

雌小鬼初音未来的可爱形象、观看节奏丝滑流畅的动画，以及让大家喜闻乐见的“前期蹬鼻子上脸嘲讽，最后狠狠吃瘪”的反转剧情，让视频大受欢迎，一炮而红。

与此同时，网络上有关“雌小鬼初音未来”正经或不正经的相关二创和Cosplay，也层出不穷。

而在国内，还真有UP主把“17张牌你能秒我”的名场面和“雌小鬼初音未来”相结合，做出了十分生草的“雌小鬼卢本伟”二创。“雌小鬼卢本伟”也迅速获得了大量观众的喜爱和关注，播放量轻松突破了百万大关，成为爆火的现象级内容。

图源：B站@绿川莳糸

然而，“雌小鬼初音未来”在迅速走红的同时，它也引爆VOCALOID圈的舆论。众多初音未来的粉丝公开表达了对这首网络流行曲的不满，在评论区和“雌小鬼初音未来”的支持者展开了一场持续至今的骂战。

起初，有关“雌小鬼初音未来”的争议，主要还是集中在歌曲的质量上。

在VOCALOID社区中，创作者通常会根据曲子的世界观或意象，为初音未来创作与之匹配的形象和PV动画。但PV动画和初音未来的二创形象，更多是为了增强歌曲的表现力，内容的核心依然是歌曲本身。

在他们看来，“雌小鬼初音未来”的PV动画和“擦边”人设，显然已经喧宾夺主，引起的关注度超越了歌曲本身——这首梗曲从音乐性和技术力上都不够出彩，却靠“旁门左道”博得千万播放量，这对其他一门心思搞音乐的优秀P主来说并不公平。如果大家都开始效仿，就可能会导致VOCALOID圈出现“劣币驱逐良币”的现象。

因此，有人便用自己心中质量过硬的“神曲”，来拉踩“雌小鬼初音未来”，战火也随之蔓延到了这些“神曲”的评论区。

但随着更多人的下场，另一项争议反而盖过了有关歌曲技术力的讨论——大部分粉丝更在意的是，“雌小鬼初音未来”的人设，究竟有没有拉低初音未来的公众形象。

抵制“雌小鬼初音未来”的粉丝认为，“雌小鬼初音未来”无论从服装的暴露程度、人设的媚宅属性，又或是带有性暗示意味的歌词和动画，都与初音未来虚拟歌姬的形象相去甚远。如今它的出圈传播，势必会让初音未来的形象在部分路人心中和“擦边”“低俗”等负面标签绑定，甚至可以说：“雌小鬼初音未来”的出圈，等同于给VOCALOID圈抹黑。

但也有很多混迹VOCALOID圈多年的粉丝表示，这样的“指控”根本就是大惊小怪。

毕竟，自初音未来诞生至今，“小黄歌”就没有在同人创作中缺席过。无论是《核桃蜜汁饮料》，还是《威风堂堂》，都有着性暗示更加明显，甚至是直球出击的歌词。“雌小鬼初音未来”在这些老前辈面前，只能算作一个新兵蛋子。

对这部分粉丝而言，初音未来的形象本身就没有脱离软色情——所以，事到如今才大张旗鼓地让初音未来与“擦边”与“低俗”切割，不但显得多余，而且有些荒谬。

于是，双方各执一词，就“雌小鬼初音未来”的形象问题在评论区互相谩骂攻讦，争执也从讨论形象本身，逐渐演变成了审美上的相互鄙视，甚至升级成为更加过分的人身攻击。

实际上，“雌小鬼初音未来”并不是个例——今年上半年由创作者channel制作的《兔子洞》二创动画，在爆火后就因为“擦边”和“性暗示”，引起过类似的争议。

而知名P主“DECO27”近期发布的作品《モニタリング》，同样没有“幸免于难”。歌曲中偏负面的歌词意象、PV动画中展现的初音未来的病态重女形象，以及透过猫眼窥视的剧情，同样受到了一部分粉丝的诟病。

图源：B站@DECO27_Official

如今，VOCALOID圈的舆论风向似乎已经开始发生转变——和“擦边”“病态”相关的“灰色创作”虽然依旧很受欢迎，但抵制者的声音也已经不容小觑，甚至有逐渐增大的趋势。

X上有关“讨厌性感和病态初音未来形象”的推文，受到了很多网友的赞同

为什么有关V家形象的“灰色创作”，在过去的VOCALOID圈看起来稀松平常，甚至颇受欢迎，而如今却会频繁引发争议，甚至陷入舆论的漩涡？

关于这个问题，我们可以从Crypton Future Media（以下简称C社）对初音未来的运营方针，开始聊起。

“初音未来”是C社于2007年8月31日，基于雅马哈的VOCALOID系列语音合成程序开发的声源库。简单来说，“初音未来”在诞生之初，只是一款有着拟人化形象的电子人声乐器，其名称中的“初音”意味着“最初的声音”，而“未来”则象征着“VOCALOID所预示的未来音乐的无限可能”。为了鼓励自由创作，C社并未明确定义初音未来的性格和所处的世界观，她仅具备年龄、身高等基础设定。

这个时候的初音未来，就像一张干净的白纸，粉丝们可以在其上自由书写出各种故事和角色设定。VOCALOID创作者，也就是“P主”，便根据自己心中对初音未来的想象，为她创作出了各种风格迥异的音乐作品。

正是C社将定义权完全下放给创作者的开放态度，让初音未来的同人创作圈百花齐放。也正是这些同人作品，赋予了初音未来生命，而她许多广为人知的标签，也是从这些作品中诞生的。例如，P主“otomania”将传统芬兰民歌改编为《甩葱歌》，使初音未来的形象从此与“韭葱”高度绑定；而P主“ryo”创作的《World is Mine》，则让“世界第一的公主殿下”成为粉丝们对初音未来的爱称。

在百花齐放的创作氛围中，自然也不乏“灰色创作”的身影——但在那个时期，初音未来的粉丝群体主要是以创作者为中心的同人圈，因此大家对创作内容的宽容度相当高。就算是C社官方，也认可了“骸音钙”这一较为猎奇的初音二创形象，甚至将其纳入官方的初音亚种中。可以想象，C社的这一决策若放到现今的舆论环境里，将会引发多么激烈的争议。

骸音钙出场的《细菌污染》PV，因为带有猎奇恐怖元素，成了许多初音粉丝的童年阴影

无数的“初音亚种”，正是初音“无限可能性”的最佳体现。正因为初音未来可以拥有任何设定，所以每个人都能在初音未来身上找到让自己共鸣的部分。可以说，初音未来之所以能成为全球知名的虚拟歌姬，很大程度上归功于同人创作的多样性和包容性。多元化的创作和表达，让初音未来在发展初期得以拥有更广泛的受众基础和更丰富的艺术生命力。

如果从宗教的角度来看初音未来，当C社官方将初音未来的定义权全权交付于同人创作者后，初音未来便成为多位一体的存在——各个创作者二创的初音未来是分别独立的个体，但与此同时，这些初音未来从本质上讲又是同一个人。

“初音未来教”就此一个可以承载任何教义的教派，“初音未来”也成了一个可以让任何信徒崇拜，可以给任何信徒带来救赎的全能救世主。

而随着IP发展，初音未来这个形象早已经从音源软件的附庸，成长为了广泛辐射各个领域的超级IP。很多人在真正认识初音未来前，就早已经熟知她的形象——一个拥有苍绿色双马尾、脚穿黑色过膝靴的少女。在此之后，他们才进一步转化为了初音未来的粉丝。

对这些粉丝来说，初音未来的“偶像”形象才是“正统”。相反，那些带有负面色彩的二创形象，则会被视为对偶像的亵渎，应该被贴上“异端”的标签，需要进行“肃正”。与此同时，随着新晋粉丝数量的增加，老一辈P主及其粉丝群体的逐渐淡出，同人社区的影响力也有所下降。

反对“灰色二创”的声浪日益高涨的直接原因，便是不断壮大的“偶像派”粉丝群体与原本占据绝对主导地位的“同人派”粉丝间愈发尖锐的对立。不过，导致冲突产生的根本原因，却不在于此。

如果对这个矛盾追溯根源，我们就会发现，就算是在同人氛围浓厚的早期粉丝群体中，也已经有类似于“骑士团”的存在——他们会四处巡逻出警，维护“公主殿下”的形象，引起其他粉丝的不满。同时，拥护不同P主的粉丝间，也时常会发生争执。

会发生这些冲突的根本原因，便是C社所推崇的初音未来“偶像”形象，和C社应允的“创作自由”间，天然就存在着不可调和的矛盾。

“偶像崇拜”是人的本能，是对理想自我的心理寄托和锚定。而初音未来作为一个虚拟人物，可以拥有无瑕的“完美形象”，也永远不会发生塌房——因此，她从诞生之初，就是投射偶像崇拜的最好载体。

然而，偶像必须具备一个稳定的形象，以便崇拜者能够有所依附。崇拜偶像，就是在寻找一种锚定的认同感，这也会导致偶像形象在崇拜者心中逐渐固化。在偶像化的过程中，初音未来也再度失去创作者们赋予她的骨血，失去无限的可能性，最终坍缩为崇拜者个人定义的精神图腾。

当崇拜者心中的偶像形象因外界创作而遭到扭曲，原本投射的崇拜锚点因被篡改而崩塌时，崇拜者必然会自发维护偶像在自己心中的形象。而在这个过程中，不同崇拜者对各自偶像形象的固守，与创作者的自由表达间，便产生了不可避免的冲突。

每个粉丝群体对初音未来的定义都有所不同，都在争夺自己对初音未来的定义权——当然，维护创作者的创作自由和初音未来形象的多样性，也可以视为一种定义。每个人都希望维护自己心中那个理想的初音未来。

所以，就算C社向初音未来的教徒们应允了“创作自由”，或是对“初音未来”这一形象的定义权，也注定会被教徒们自我设限。可以说，这是C社把初音未来设定为拟人化的虚拟偶像，再把定义权交由每一个人手中所导致的必然结果——不同粉丝群体会将自己奉为圭臬的“教义”，用作互相倾轧的武器。如今，有关“雌小鬼初音未来”的舆论争议，便是他们为了争夺初音未来的定义权，而发动的互联网宗教战争的一角。

实际上，这场党同伐异的战争，已经伤害到了同人社区创作的自由度和创作者的积极性。

比如，画师channel因为就之前创作的作品中，包含了初音未来的擦边二创，而在X上被一部分网友口诛笔伐。受此影响，在今年8月份，channel曾宣布“不再发布与初音未来相关的敏感内容。”

图源：微博@游戏圈资讯君

尽管channel转头就注册了小号@subchannel用于发布涩图，而且目前大号上关于“不再发布敏感内容”的推文也已经被删除，但channel也在大号上明确表达了自己在后续的动画PV制作中，会因为自己可能被再度炎上而有所顾忌。

图源：X@subchannel，我帮大家试过了，这个小号开启了保护状态，必须得到号主批准才能关注

实际上，channel也并不是唯一一个被攻击的创作者。多年以来，有许多创作者都曾因为自己的创作内容，不符合部分偏激粉丝的预期，而遭到不同程度的辱骂和攻击。

但作为官方，C社如今也难以亲自下场进行干涉。C社在赋予P主们自由创作的权利后，同时也失去了官方对初音未来形象定义的权威性。

此外，C社在过去也承认了许多同人设定，包括一些带有“负能量”的亚种形象和曲目，例如之前提到的“骸音钙”。此时介入进行站边，无疑会破坏官方与同人社区之间长久以来的“默契”，等同于收回了创作自由的允诺，而这也将严重挫伤同人创作者们的热情。

而对初音未来而言，同人社区的重要性不言而喻。

同人社区是UCG内容的根本来源，是初音未来这一IP的立足点。正是因为有诸如“甩葱歌”“巴西初音”等二创内容的出圈，“初音未来”才能在互联网上拥有如今的影响力。与此同时，初音未来的形象也吸引了更多的创作者和粉丝，加入同人社区中来。

“初音未来”IP和同人社区之间相辅相成，缺一不可。从这个角度来说，C社也不可能因为社区中存在“灰色二创”，就轻易地对同人作品的创作方向进行限制。

因此，尽管C社最近久违的就初音未来的同人创作问题发布了公告，提醒大家在进行创作时，要多斟酌自己的行为是否符合角色使用指南的行为准则，但这大概率只是官方回应舆论的口头表态，C社不会真的采取实际行动，去干预社区的同人创作（其实，C社发布这则公告，还和“与初音未来结婚”的日本地方公务员近藤显彦有关，但由于这起事件和本文的讨论点关联较小，故不展开讨论）。

初音未来的“偶像”形象和“创作自由”间的矛盾，就像一把双刃剑，它既是让初音未来成长至今的因，也导致了目前粉丝群体割裂的果。

如此看来，初音未来粉丝群体之间的矛盾，注定无法从根源上得到解决。

所以，在可以预见的未来，初音未来不同派别的粉丝群体间，还会为了争夺初音未来的定义权，而爆发出更多的冲突。

但如果初音未来真的存在，她肯定不会希望看到如今的状况。

毕竟，就和她的名字一样，初音未来诞生于这个世界的初衷，就是为了让所有人都能享受她的歌声，感受到音乐的无限可能。